Frontal, frontaux
Abaye Adam Abakar
C’est la pure vérité, voila ce qu’affirme Abaye Adam Abakar , tchadien planétaire vivant un temps au Burkina Faso, un autre temps en France, naviguant entre le Mali, le Niger, le Nigéria, la Belgique ou le Canada. Acteur, musicien, collecteur et nomade, il est Homme de paroles, raconteur tribun, qui se laisse emporter par une jubilation féroce et communicative, incontrôlée, rageuse. Un zeste de transes incantatoires, soudaines et imprévisibles, et il part entre ses Suds et ses Nords, du côté d’un blues naturel peuplé de fresques bavardes qui palabrent à tous vents des récits patchwork. Il a la personnalité prolixe, les yeux dans les yeux, sans jamais retenir les énergies qui le traversent. Il se fout des frontières, des clans et des parkings humains, mélange les genres et marche inlassablement. Cet homme est au carrefour des carrefours, des cultures et des hommes, qu’il aborde sans cesse en demandant « Qui es-tu ? ». Spectacle : Sans Mentir et La République du vautour. La prochaine création, prévue au printemps 2009 s'intitule Quelque chose comme ça avec le guitariste Dan Marriote. Lire la suite »
Alberto Garcia Sanchez
Simple et divinement jubilatoire, assez fou sur un plateau et fondamentalement irradiant, Alberto Garcia Sanchez fait un travail d’acteur, de conteur, de diseur, de manipulateur épique, dans le rythme paradoxal d'un sprinteur marathonien. Il y a dans sa manière jouissive d'être en scène, la justesse et la performance, la générosité et la parlure, l’équilibre et le souffle au long cours. Avec ou sans lumières, avec ou sans décors, avec ou sans régies, avec ou sans ce que l’on veut, il campe bien l’acteur face et dans le récit. Voir Johan Padan à la découverte des Amériques. Lire la suite »
Les Tambours de Brazza
Ils sont ... Lire la suite »
Artistes recommandés par Frontal
Les réseaux sont plus que jamais nécessaires... ceux des fronts. Dans ses errements, ses productions, ses voyages, à l'occasion de confrontations, de débats vifs, de trocs passionnés, dans des maquis, des friches, des squatts, des théâtres, des occupations, des expulsions, Frontal a rencontré-vécu-expérimenté des paroles, des écritures artistiques, des émotions, des hauteurs de vue qui doivent être transmises, relatées, partagées, comme autant d'engagements indispensables (oeuvres ou artistes). Cette page est donc leur page, pour les découvrir, en attendant qu'une première fois, puis d'autres, la somme des essentiels soit réunie, que les fronts ne fassent plus qu'un seul et unique vaste FRONT, vivace et mêlé. Nous recommandons donc aux visiteurs de suivre les quelques traces présentées ici, accidentées ou non, comme autant de raisons de poursuivre la création face aux destructions programmées. Lire la suite »
Bernadéte Bidàude
Bernadéte Bidàude fait partie du petit groupe à l’origine et fondateur de ce que certains appellent le renouveau du conte il y a 20 ans. Bernadéte vit en Vendée, et ne cesse de travailler sur les oralités contemporaines, dans ce qui va et vient entre le réel et l'imaginaire. Bernadète Bidaùde est de celles et ceux qui pensent leur art, créent, bâtissent leurs oeuvres au beau milieu des problématiques contemporaines, au beau milieu/avec/au côté des communautés humaines. Pour accéder sur son site : Bernadète Bidaùde Ses spectacles En route,Tourmente, Jason ou les ailes du désir, Adèle, Robert et les autres, Fleur de Peau Lire la suite »
Caroline Girard
Auteure, Caroline Girard l'est ! Deux romans intenses à la violence sourde dans un contexte de comédie humaine où les êtres, leurs masques, les filliations et la mémoire bouclée sont révélés dans une écriture rapide et cinglante. Elle est aussi une stupéfiante errante et batailleuse dans les littératures contemporaines. De cela est née une sorte de vocation, plus maquisarde que spirituelle, qui consiste à vouloir coûte que coûte lire à voix haute partout où cela est possible ou interdit, impossible ou lieu d'enjeux, d'abord ses propres écritures (qui l'avait rencontrée en Avignon s'en souvient encore !) ensuite celles d'écrivains dont elle devient une Ambassadrice acharnée. Ecrire, Lire et faire lire, adapter des oeuvres littéraires pour la scène, mettre en scène, c'est dans ces espaces qu'elle navigue aujourd'hui. Pour aller sur le site de Caroline Girard. Ses publications : La mort arc-en-ciel aux éditions L.Mauguin (1998), nourri de ses origines rurales, On a volé le Saint-Esprit aux éditions La Liseuse (2003), peinture expressionniste d'une famille bourgeoise. En 2005 elle écrit "Je te parle de ma ville" à partir d'un collectage de récits d'habitants de Colombes, puis "Baba la France", commande d'écriture de Rachid Akbal pour la Cie du Temps de Vivre. Lire la suite »
Catherine Gaillard
Catherine Gaillard est conteuse, a créé notamment Les Amazones. Sa dernière création (fin 2008), soutenue par la Comédie de Genève, s'est construite sur l'épopée, l'histoire brûlante, violente et engagée de Flora Tristan, féministe et syndicaliste du XIX ème siècle. En dehors de son métier de conteuse, Catherine Gaillard est aussi une femme politique. Elue au Conseil municipal de Genève, elle en devient la présidente en 2005-2006. Elle milite (également présidente) au sein de Lestime, association pour la reconnaissance des droits des lesbiennes et plus largement des homosexuel(le)s, dont la candidature pour devenir ONG est actuellement à l'étude dans les bureaux de l'ONU à New-York. Lire la suite »
Ibrahima Bah dit Ibro - Cie Alakabon Théâtre
L'afrique en morceaux Le Zéhéro Alakabon Théâtre est une jeune compagnie créée à l’initiative de trois personnalités du monde de théâtre de Guinée: IBRAHIMA BAH, dit IBRO (artiste comédien, directeur artistique de la compagnie), OUMOU TELLY DIALLO (actuelle directrice adjointe du CCFG) et ANSOUMANE CONDE (metteur en scène et directeur du Ballet Djoliba). Ibro est venu au théâtre par le cinéma avec « Quelque part vers Conakry » de Françoise EBRART (Les films de l’écluse, primé Caméra d'Or à Cannes en 1992), il a été de toutes les grandes créations de plusieurs compagnies en Guinée et particulièrement celles de la troupe nationale. Lire la suite »
Compagnie Les Merveilleuses / Isabelle Lafon
Comment parler d'une comédienne inouïe, si ce n'est peut-être en égrenant ce que l'on dit d'elle pour essayer de parvenir à prendre toute la mesure de son art, le théâtre, qu'elle pratique comme personne aujourd'hui, dont elle réinvente les codes, qu'elle transcende dans tous ses projets. Isabelle est connue pour avoir adapté Igishanga à partir du livre de Jean Hatzfeld, Dans le Nu de la vie, récits des marais rwandais qui a été joué dans de nombreux théâtre en France et à l'étranger. Sa dernière création Le Journal d'une autre, a été présenté en février 2008. Le Journal d'une autre sera repris en juin 2009 au Théâtre Paris Villette Théâtre Paris-Villette. En 2009, Isabelle Lafon joue dans Les Possédés, d’après Dostoïevski - Mise en scène Chantal Morel, créé à la MC2:Grenoble. La pièce sera présentée à l'Espace Malraux, Scène nationale de Chambéry et de la Savoie, à la Scène nationale de Sénard, à Combs la Ville et au Théâtre de Nanterre – Amandiers. Lire la suite »
James Noël
Début 2009 est paru aux éditions Vents d'Ailleurs Vents d'ailleurs le trés beau Le sang du vitrier : entre un hymne engagé à l'amour et une colère orageuse, se dégage de sa poésie, comme il se plaît à l'appeler, "la métaphore assassine" ! : Mes flashs poétiques, dit-il, loin de toute hystérie, sont l’expression d’une crise de nerfs contrôlée. Exorcisme intime, façon Hugo d’appeler Léopoldine en table tournante. J’écris pour avoir de mes nouvelles, me convoquer en un tour de main… ». L'excellent site d'Ile en Ile donne de nombreuses pistes sur James Noël. On peut y entendre en français sa poésie ici, ou en créole ici Cette page est en cours de construction. Merci de nous contacter pour toutes infomations sur James Noël. Lire la suite »
Jim Sumkay
"Evoluant loin des sphères de l'art prisé et reconnu, discret mais obstiné, Jim Sumkay a progressivement investi une place dans la photographie actuelle, une place laissée libre depuis la disparition de la figure traditionnelle du photoreporter humaniste et de proximité. Une place essentielle, rien de moins, qu'il est peut-être même le seul à occuper sur notre territoire..." Emmanuel d'Autreppe, texte publié dans l'Art même n°37.Tous les jours, depuis quelques années Jim arpente et sillonne les endroits où il se trouve et y capte les clichés. Tous les soirs, Jim sélectionne les photos de la journée, et les diffuse en ligne , un rituel quotidien auquel on devient vite accro. Lire la suite »
Jocelyn Bérubé
Jocelyn Bérubé a fait le tour du monde avec sa voix, son violon et ses légendes propres à ce coin d'Amérique du Nord qu'est le Québec. Depuis trente ans, il incarne l'art du conte dans ce qu'il a de plus brut, de plus authentique. Sa matière, c'est la parole dans ce qu'elle véhicule d'histoires populaires. Alors, il la travaille passionnément, patiemment, jusqu'à ce qu'elle devienne belle, poétique, rassembleuse et porteuse de rêves universels. Chez Jocelyn Bérubé, tout est là : l'oeil pétillant, la présence unique, la voix qui vous transporte et vous fait avaler n'importe quelle couleuvre ! Parmi ses spectacles, Légendes et Portraits en blues de travail. Lire la suite »
Marie-France Clarous
Marie-France Clarous vit dans le sud-ouest de la France. De l’épopée de Gilgamesh à l’adaptation de nouvelles contemporaines de Miguel Torga, Marie-France Clarous se plaît depuis 20 ans, à visiter le monde et à créer le sien à sa mesure. Certains l’ont décrite comme ces femmes qu'ils ont côtoyées dans la résistance « …des femmes belles, libres et courageuses. Elle est leur sœur. Elle aussi résiste. » D’autres assurent que « dans une époque où être compliqué est devenu synonyme d'encombrant, elle campe une personnalité intègre et exigeante, porteuse de valeurs incongrues, parce qu’humaine au-dessus de tout, dans la solitude de l’Humain, et dans ce qu’il y a de difficile à être humain ». Voici maintenant plus de 6 ans, presque corps et âme, qu'elle s'est attachée à redonner sur le théâtre des dramaturgies contemporaines toute la puissance de la Mythologie grecque. Lire la suite »
Mélancolie Motte
Mélancolie ne raconte pas par tradition, bien qu'elle s'en inspire. Elle campe simplement au milieu des écritures contemporaines, en explorant autant les formes archaïques de la parole que les théâtres actuels. Elle s’approprie ainsi des textes issus de la littérature orale et les utilise comme matériau, comme langage. Elle les interprète comme un flot d’expressions cosmopolites. Elle bâtit des ponts entre des récits de toutes natures et de toute latitude. Elle les modèle afin d’entendre l’ailleurs et le différent, l’autre et ses étrangetés, merveilleuses ou non. Mélancolie a plusieurs spectacles dans son sac (Naître qu'un, L'Eau vive, Histoire de Marcher), et notamment une création en préparation, La Mer et Lui. Lire la suite »
Mike Burns
Mike est un Irlandais majuscule. Il vit un pied au Québec et une âme en Irlande. Il sculpte, a créé un Dojo (il pratique le Haïkido haute volée), fabrique des Kayaks, regarde les matchs de football à la télé avec ses amis du quartier portugais de Montréal, quand Manchester joue. Il rêve en gaélique. C’est le seul individu que nous connaissons qui raconte les yeux fermés, de sorte que ce sont les images que fabriquent sa voix et sa langue qui aveuglent, criantes et visibles. Par ordre décroissant, pour les connaisseurs, il préfère le Lagavulin, l’Ardbeg, le Talisker, l’Highland Park, le Laphroaig, le Cragganmore, le Bowmore, le Balvenie, le LongRow. Au delà de son répertoire de légendes irlandaises, Mike conte aussi une histoire particulière, celle des immrigrants Irlandais venus creuser le Canal Rideau, il s'agit de Ma tristesse sur la mer Lire la suite »
Nathalie Papin
Juillet 2009 : Dans le cadre du festival d'Avignon, en partenariat avec France Culture et la SACD, Nathalie lira un texte inédit avec la complicité d'Irène Jacob : le 19 juillet, au musée Calvet, de 20 h à 22 h. La lecture sera retransmise en direct, voir : http://www.sacd.fr/index.php?id=1244 Elle est née en 1960 à Roussay, Maine et Loire. Formée à l'Art du geste, au centre des Arts et techniques du cirque, elle multiplie les expériences dans le domaine théâtral, puis se consacre à l'écriture. Elle écrit son premier récit pour adulte en 1995, Le Tout-contre aux éditions Paroles d'Aube. Elle s'associe aux photographes Serge Picard et Antoine de Givenchy et publie Sponte Sua et La ville qui retient la mer aux éditions Filigranes. Elle est auteur de sept textes de théâtre : Mange-moi, Debout, l'Appel du Pont, Yolé Tam Gué, Le Pays de Rien, Camino, Petites formes,, tous publiés à l'École des loisirs, et elle obtient une bourse d'écriture par le Centre National du Livre en 1996 et 1999. Presque tous ses textes et récits ont fait l'objet de mises en scène, tant elle a su cultiver un langage particulier dont s'emparent autant la lecture solitaire ou à haute voix que le théâtre. Elle parvient à nommer non pas l'écume des choses, mais les ombres lointaines, archaïques, qui affleurent nos mondes intérieurs. Son oeuvre a touché l'imaginaire sans fin des jeunes publics, dont elle est une des plus étonnantes poète surnaturelle, naturaliste, de l'absurde, du fantastique, de l'inconscient, de l'intime et du murmure. Lire la suite »
Ousmane Aledji Cie Agbo N'Koko
Ousmane écrit, met en scène, dirige une compagnie de théâtre à Cotonou, la Cie Agbo-N’koko. Prince Yoruba, il a un sens critique politique particulièrement développé. Et navigue dans son travail sur une sorte d’écume permanente de colère. En témoignent ses pièces passées : « Amour et sang », « Et les nègres se taisaient », « Ici la vie est belle ou l’âme où j’ai mal », « Imonlé » Boursier Beaumarchais aux Francophonies de Limoges en 2000, il a joué plusieurs fois dans les festivals théâtraux d'Afrique de l’Ouest et d'Europe. Aujourd'hui Contradictions et Omon-Mi sont ses deux dernières productions. Et à venir, Le silence des majorités impuissantes. Dernières : OMON-MI EN TOURNEE A TUNIS EN NOVEMBRE 2009 Lire la suite »
Philippe Doray
Philippe DORAY est lexicographe, chercheur, auteur. Fondateur de Zapito, revue géopolitique éditée de manière associative, informe sur le monde de manière unique, fait le tour du globe à travers la presse quotidienne. Depuis plusieurs années, Philippe Doray en tire des bilans de la planète et du genre humain retranscrits sur dans les pages de Zapito. Philippe Doray est aussi co-fondateur (avec Saley Boubé Bali) de Notre Cause, un frère de Zapito centré sur la géopolitique africaine (n°1 sept.2004, publié au Niger). Il est aussi l'inventeur du Tripot linguistique, un jeu sur les jeux de langage où la malice, la tchatche et l'improvisation sont reines. Lire la suite »
Pol Pelletier
En cours de construction. Pour en savoir plus sur l'actualité de Pol Pelletier, nous contacter. Lire la suite »
Robert Seven Crows
Rober Seven Crows est Métis/Mi'gmag. Homme libre et charismatique, il mène simultanément deux trajets (qui sont deux faces d'une même pièce), le premier comme A'tukwiwenu, conteur traditionnel, et le second comme auteur/compositeur/interprète. Comme conteur, depuis plusieurs années, il tourne en Europe, au Moyen Orient, au Canada et aux États-Unis. Alors que sa carrière musicale commence à se déployer dans un style totalement original qui mèle le folk nord-américain et le chant amérindien. Voir le myspace de Robert Seven Crow. Robert, dit Bob, œuvre auprès des hommes amérindiens du milieu carcéral, à titre de personne ressource traditionnelle. Depuis plusieurs années, la "Kumik Elders Lodge" du Ministère des Affaires Indiennes et du Nord du Canada, fait appel à sa présence à titre d'Aîné. Avec sa compagne, Joan Pawnee, il travaille également auprès des jeunes en réinsertion sociale. De sa personnalité, sa posture de conteur, avec des récits tirés du répertoire oral amérindien, est atypique par l'importance qu'il accorde à l'expérience relationnelle avec ses auditoires... Lire la suite »
Wakeu Fogaing - Cie Feugham
Auteur, comédien, metteur en scène et directeur de la Cie de théâtre Feugham, à Bafoussam au Cameroun. Engagé, il incite ses compatriotes, à travers ses spectacles, à abandonner les mirages (entre autres ceux de l’Occident) pour reprendre leur destin en main et faire en sorte qu’un changement politique soit possible. Le principe du monologue (monothéâtre) est une forme que connaît Wakeu, qui a créé Les Histoires de Monsieur N’importe Qui, spectacle venu en France après avoir circulé en Afrique de l'Ouest et en Afrique Centrale. Parmi ses dernières mises en scène, tout justement créé La vie privée de Dovie Kendo. Il sera présent en juillet 2009 au Festival d'Avignon pour jouer dans Cahier d'un retour impossible de Valerie Goma. Lire la suite »